Archivo de la categoría: AGENDA

Ars Libris, segunda edición

Del 14 al 17 de abril se celebrará en Arts Santa Mònica la segunda edición de la feria internacional del libro de arte y diseño, Ars Libris. La feria pretende ser un punto de encuentro para profesionales, aficionados, productores, coleccionistas y público interesado. Una feria dedicada a un sector que en Cataluña tiene una larga tradición.
Con 78 expositores y la celebración de talleres, conferencias, presentaciones, debates y exposiciones, la feria se inaugura el jueves 14 con horario de 5 a 9 de la tarde. El viernes abrirá también en horario de tarde, de 14 a 21 horas y el sábado y domingo de 11 a 19 horas.


 

Las cuatro estaciones

Una curiosa exposición para mostrar un proyecto de fin de estudios de Laia Clos (Eina) que investiga sobre la visualización de datos y lo aplica al mundo de la música (Las cuatro estaciones de Vivaldi). La muestra puede visitarse hasta el 8 de mayo los miércoles, jueves y domingos de 17 a 23 horas y los viernes y sábados de 17 hasta las 0,30 horas. La exposición se inaugura el jueves 14 de abril a las 20 horas e incluye una charla el jueves 28 de abril, también a las 20 horas y un taller sobre Visualización de datos, el sábado 7 de mayo.
Galería Miscelanea (Guàrdia 10, Raval, Barcelona)

 


 

Lapsus. Graphic Showcase

Del 7 al 21 de Abril. Inauguración: Jueves 7 de Abril a las 20.00h con la actuación de Droid en Otrascosas de Villarrosàs (Via Laietana 64. Principal. Barcelona)

Lapsus es un colectivo que desde 2004 se ha dedicado a promover la música electrónica emergente, tanto a nivel nacional como internacional. Lo que nació siendo un colectivo con ganas de reunir a buenos músicos y darlos a conocer fue evolucionando, y en 2008 decidieron crecer y poner un pie en el diseño, con el objetivo de expandirse en la búsqueda de nuevas formas de expresión.
Lapsus Graphic Showcase nace con esta intención dentro del festival Lapsus. De esta forma, para esta edición, los organizadores del festival seleccionaron 10 portadas de vinilos afines a sus gustos musicales, y gráficos, y propusieron a diferentes diseñadores que las rediseñaran de la forma más analógica posible.
Así que Lapsus Graphic Showcase 2011 recoge una muestra de las 10 portadas seleccionadas y las 10 interpretaciones por los autores: Alex Verdaguer, Andrea Ederra, Eloi Gimeno, Joel Lozano, Josep Basora, Marc Salinas, Marcel.lí Gutiérrez, Marta Cerdà, Rui Oliveira y Superexpresso

Más información en www.otrascosasdevillarrosas.com


 

Il·lustracions volgudes. Il·lustracions triades. Oriol Bohigas / Claret Serrahima

Cercle Artistic de Sant Lluc. Del 6 d’abril al 4 de juny 2011

L’exposició proposa una mirada intima de dos personatges molt diferents. Distanciats per generació i per les seves carreres professionals, comparteixen un interès pel dibuix, que neix de l’estreta relació que tots dos han mantingut amb aquest art al llarg dels anys.
L’exposició es configura al voltant de dos conjunts de dibuixos que els autors han anat recopilant al llarg dels anys, dibuixos que alhora són objectes personals presents en la vida quotidiana de tots dos. Cada conjunt s’ha configurat d’una manera diferent. En el cas de Claret, gairebé totes han passat a formar part d’aquest conjunt després de ser trobades i adquirides per ell. Per l’altre banda, en el cas d’Oriol, les obres han estat regals d’altres arquitectes com a mostra de la seva amistat.
Les obres ofereixen un reflex dels dos propietaris posant de relleu sengles trajectòries personals i professionals, com una finestra indiscreta cap a l’interior del personatge públic. No solament representen retalls de la seva vida, sinó que ofereixen una mirada sobre les seves respectives postures sobre el dibuix, i la importància d’aquest com a llenguatge de la creació artística.

Cercle artistic de Sant Lluc. Palau Mercader (carrer Mercader,42, Barcelona)

 


 

Exposición de Escher en la Alhambra

M.C. Escher. Universos infinitos. Alhambra y Parque de las Ciencias.
Del 29 de marzo de 2011 al 8 de enero de 2012.

Universos infinitos es el título de la exposición con la que el Patronato de la Alhambra y Generalife y el Parque de las Ciencias de Granada rinden desde hoy homenaje al artista holandés con motivo del 75 aniversario de su visita a la Alhambra, lugar del que reconoció que era «la fuente de inspiración más fértil» de todas de las que había bebido. Han pasado 75 años desde que Maurits Cornelis Escher (1898-1972, Holanda) apuntó esta anotación en su cuaderno de viaje sobre la segunda y última visita que hizo al monumento nazarí en 1936. Un espacio que le fascinó y que marcó un antes y un después en su trayectoria artística, tan influida por su profundo interés por las matemáticas, la arquitectura y la perspectiva.
Con un diseño vanguardista, en la exposición, el visitante conocerá el mundo interior del artista y sus trabajos más significativos a través de un recorrido por lo más fascinante de sus mundos imaginarios, en los que se ve el tránsito de la reproducción de la naturaleza hasta la manipulación de la realidad gracias a sus ilusiones ópticas y espacios imposibles.
Un total de 135 obras originales, procedentes de la Fundación Escher, entre las que se encuentran títulos tan conocidos como Galería de Grabados, Manos dibujando, Cielo y agua, La cinta de Moebius o Metamorfosis II, componen esta muestra.
M.C. Escher. Universos infinitos integra, junto a la obra del holandés, recursos artísticos como la instalación móvil que interpreta la obra Cielo y agua; las cajas mágicas que trasladan a los visitantes a los mundos infinitos de Escher mediante ilusiones ópticas provocadas por caleidoscopios que multiplican las imágenes; las Ventanas de la Alhambra, que conectan mundos contrapuestos, o el montaje audiovisual diseñado para la Capilla del Palacio de Carlos V.
La fascinación que sintió Escher tras visitar la Alhambra en dos ocasiones, en 1922 y 1936, queda de manifiesto en la segunda sección, sobre todo por el impacto que le causaron las formas geométricas del arte islámico, lo que le permitió investigar en la división regular del plano, la repetición, los espacios imposibles y las perspectivas complejas. Por último, y con la ayuda de casi una decena de audiovisuales, la Capilla del Palacio de Carlos V acogerá un documental sobre la vida y obra del artista.
Por otra parte, en el Parque de las Ciencias, la exposición partirá desde su primer período gráfico, de 1917 a 1937, con la sección ‘Representación figurativa’, que estará compuesta por 13 obras en las que se pueden ver algunas fundamentales de su primera etapa, como Saltamontes y Retrato del hombre barbudo. Después, en ‘Paisajes naturales y artificiales: el Mediterráneo’, se incluyen 38 obras, entre las que se encuentran La catedral sumergida y Callejuela cubierta en Atrani, que muestran el impacto vital que le causaron sus viajes al sur de Europa.


En ‘Metamorfosis’, la tercera sección en la que podrán verse 17 obras, se expone su gran obra maestra, Metamorfosis II, en la que investiga la división geométrica tras su visita a la Alhambra. Por su parte, en Cruce de mundos, el espectador descubrirá en sus obras mundos imposibles y espacios contrapuestos a la realidad, como así ocurre con Manos dibujando y Tres esferas.
Las espirales, esferas y otras formas geométricas que Escher investigó sobre la proyección del espacio tridimensional en la superficie plana son protagonistas de la sección ‘Formas tridimensionales y matemáticas’, en la que podrán verse las obras Profundidad, Corteza y Lazo de unión. Las secciones ‘Geometrización del Plano’ y ‘Perspectivas’ y ‘Arquitecturas’ cerrarán el recorrido de la exposición en el Parque de las Ciencias.
Junto a la exposición, también se ha organizado el taller de arte y geometría, en el que los participantes diseñarán mosaicos y teselaciones, encontrarán los ejes de simetría con la ayuda de los espejos y crearán mundos infinitos gracias al caleidoscopio.

Maurits Cornelis Escher es conocido mundialmente por sus litografías y xilografías. En su mundo se reconoce una profunda observación de la realidad y la expresión de sus propias fantasías. Su obra artística es una muestra de las extraordinarias manipulaciones del espacio, el tiempo y la perspectiva, que reorganizó conforme a su personal e ingeniosa lógica. La simultaneidad de la perspectiva es el lugar común, el infinito es la dirección, lo negativo y lo positivo son intercambiables y la fascinación es el resultado.
Su desarrollo profesional se inicia en la disciplina arquitectónica aunque pronto la abandona y se dedica a las artes gráficas. Su visión le hizo constatar la importancia del método en el proceso de creación, lo que le llevó al estudio de las matemáticas. Es a partir de esta disciplina y, sobre todo, de la geometría, donde Escher construye sus diferentes ilusiones ópticas. Sus estudios con mallas reticulares en tres dimensiones y la partición regular del plano, dieron a su obra una cualidad espacial nunca antes conseguida, superando las leyes de la perspectiva que se habían mantenido vigentes desde el Renacimiento.