En un primer momento podríamos pensar que la arquitectura y la tipografía no tienen una relación muy estrecha; pero si empezamos a mirar y pensar más detenidamente nos damos cuenta de que palabras, letras y números aparecen frecuentemente en edificios y espacios, ya sea formando parte de la misma estructura del edificio, como información o simplemente a nivel ornamental.
Archivo de la etiqueta: arte
Andrea Gómez, l’Air du Temps y me & the curiosity
En l’Air du Temps, Andrea Gómez reúne una selección de dibujos
sobre papel y obra escultórica que la artista ha desarrollado recientemente, y que son fruto de su investigación en torno a dos temas: por un lado, la historia de la escritura y su evolución en la era de la cultura digital; y por otro, la intersección entre el conocimiento científico y la magia.
Seguir leyendo Andrea Gómez, l’Air du Temps y me & the curiosity
Triple mortal. La Precarietat com a estratègia de subsistencia
Triple mortal és el salt que cal fer per passar de la protecció de les aules a la realitat del món laboral, i suposa un repte excitant alhora que vertiginós. Triple fa referència a la unió de tres centres educatius públics dedicats a l’ensenyament de les arts a la ciutat de Barcelona: la Facultat de Belles Arts, l’Escola Massana i l’Escola Llotja. Mortal és la situació que molts alumnes experimenten un cop han acabat l’etapa acadèmica i veuen davant seu l’abisme que es presenta, com també l’estat crític en el qual es troba l’ensenyament avui dia.
Seguir leyendo Triple mortal. La Precarietat com a estratègia de subsistencia
Cuando haces pop ya no hay stop
Una exposición de Patricia Picón en la galería Visions de Barcelona
Inauguración
Viernes 31 de enero de 2014
A las 20 horas
Exposición hasta el 26 de febrero
Igualada 4, bajos, Barcelona
De lunes a viernes de 17 a 21 h.
Con la colaboración de Moritz
Desde Rusia con amor
Muchos de los grandes diseñadores gráficos de la historia tienen entre sus obras algún libro para niños. Podemos aprender mucho de la sociedad mirando esos libros y viendo lo que transmitimos a los más jóvenes.
Algo que podemos ver en el libro de Julian Rothenstein y Olga Budashevskaya Inside The Rainbow: Russian Children’s Literature 1920-1935.
La publicación incluye más de 250 ejemplos de libros diseñados en ese periodo, en el que la imaginación del artista estaba aliada con la aparición y el auge de movimientos como el suprematismo o el futurismo vernacular, así como el ambiente socio-político de aquellos primeros años de la revolución rusa.
Durante aquellos primeros años los libros para niños en la Unión Soviética estaban todavía libres de la opresión y la oscuridad que se fue adueñando del pueblo ruso; la fantasía, la brillantez y la diversión están visibles en esos libros que acompañaron a los niños de los años 20 y 30 del pasado siglo.
El artista como arte
La fértil imaginación del brillante Seymour Chwast sigue atacando a nuestra retina con los retratos de su serie “The Artists: Postcard Portraits of Nineteenth & Twentieth Century Masters.”
El autor y su obra (o su estilo) en una única y fascinante pieza gráfica. Además puedes jugar a descubrir quién es quién….
http://www.pushpininc.com/index.html?et_mid=642302&rid=240712993
Claire streetart, los amantes callejeros
Claire Streetart es una artista francesa que realiza una particular e impactante propuesta. En ella recrea provocativas escenas donde parejas de amantes dan rienda suelta a sus pasiones en las paredes de ciudades como París, Montpellier y Brasil. El trabajo de Claire está basado en fotografías que luego transforma en dibujos de líneas y colores planos, de toque minimalista que posteriormente pega en las calles. Los provocadores protagonistas de sus obras parecen no tener ningún rubor en mostrar sus caricias, besos sensuales, efusivos abrazos e incluso sus momentos de sexo explicito para deleite de los transeúntes más desinhibidos.