Diseño, papel y planeta

Chill Laus numero 54. Miércoles 30 de marzo, a las 20.00 horas en el Auditorio del FAD (Pl. dels Àngels 5-6). Entrada: 2 euros. Socios ADG-FAD y ADCV gratis. Aforo limitado, reservas en adg@adg-fad.org

Papel ecológico, sí… ¿pero cual? ¿barniz o plastificado? ¿el  tamaño importa? El diseño responsable y la mejor elección y utilización del papel, así como de los recursos y técnicas de impresión, afectan directamente al medioambiente. ¿Sabemos realmente qué decisión tomar en cada caso para que nuestro trabajo sea respetuoso con el planeta?
El diseñador David Pérez Medina (Estudio Pérez Medina) y Gilles Perrin, de Arjowiggins Graphic, nos acercarán a la relación entre el diseño para ser impreso y el impacto medioambiental, y como puede éste minimizarse teniendo en cuenta unos pocos conceptos a la hora de diseñar.


 

Makoto Yabuki

White Box es el título del vídeo que el director de arte japonés Makoto Yabuki realizó para la identidad visual del estudio de arquitectura Sturdy Style.
Un poético y a la vez mágico vídeo sobre la caja blanca como símbolo de la casa, en busca de la armonía de la vida y de su entorno.

Yabuki comenzó su carrera como diseñador visual en 1997, y se unió a TANGRAM.co.lt, una de las compañías más punteras en el campo del diseño visual, en 2003 como director artístico.

Sus videocreaciones han recibido numerosos premios en festivales como Siggraph, Art Futura, Onedotzero y Ars Electronica.

Aquí podéis descubrir algunos de sus otros vídeosproyectos.

Fuente: Lightoon. Thanks Carla!

 

Kidimo, el sueño húmedo de cualquier tipógrafo

Si te gusta la tipografía y estas de paso por París no dejes de visitar el 227 de la Rue St-Denis. Allí se encuentra Kidimo un lugar dedicado a la recuperación de las letras que en su día sirvieron para dar a conocer tiendas, hoteles, restaurantes, grandes almacenes o negocios de cualquier tipo. Se trata de piezas únicas que una vez revisadas, ponen a disposición del público para que pueda volver a escribir una nueva historia con ellas. Presumen de tener en stock mas de 1000 letras de grandes tamaños, para que con ellas, puedas crear nombres, palabras, frases…
http://www.kidimo.com/

 

 

 

Carl Warner

Nacido en Liverpool el año 1963 este fotógrafo inglés se declara admirador de Salvador Dali, Patrick Woodroofe y del trabajo de los diseñadores de cubiertas de discos como Roger Dean o Hipgnosis. Carl empezó sus estudios con la idea de convertirse en ilustrador pero muy pronto se sintió fascinado por la fotografía y se traslado a Londres donde durante tres años estudió fotografía, cine y televisión en el London College of Printing. Su carrera se ha desarrollado en el mundo de la publicidad y la publicación de un articulo sobre su trabajo en el Sunday Times (enero de 2008) le dio gran popularidad y provoco su aparición en diversas revistas y programas de radio y televisión.
Detrás de cada uno de sus paisajes comestibles (Foodscapes) hay muchas horas de trabajo y la colaboración de su equipo. La editorial Abrams Books ha publicado un libro Carl Warner’s Food Landscapes (isbn 0-8109-8993-X) que recoge diversas trabajos e incluye el proceso seguido hasta llegar a la imagen final.

http://www.carlwarner.com
http://www.abramsbooks.com


 

12 paradojas del diseño gráfico

El diseñador Tobias Bergdahl, inspirado por una conferencia impartida por Adrian Shaughnessy a la que asistió como espectador y oyente ha diseñado una serie de carteles basados en las 12 paradojas de las que hablo Shaughnessy en su conferencia.  (http://www.tobiasbergdahl.com/2011/02/12-paradoxes/).
Adrian Shaugnhnessy es un diseñador gráfico y escritor basado en Londres. En el año 1989 fue el co-fundador del estudio Intro. En la actualidad tiene su propio negocio, ShaughnessyWorks, un estudio y consultoría que combina el diseño y la dirección editorial. Shaughnessy publico por primera vez estas paradojas en el Design Observer. (http://observatory.designobserver.com/entry.html?entry=8217). En realidad solo publico 11 de esas paradojas y en la conferencia a la que asistió Tobias Bergdahl el autor había cambiado alguno de los puntos originales, (los número 9, 10, 11 y 12), por eso se pueden encontrar algunas diferencias entre las interpretaciones gráficas de Tobias Bergdahl y el texto original del Design Observer.  Lee las paradojas o mira los carteles, tu mismo/a.


01. No existen los malos clientes. Sólo malos diseñadores
02. La mejor manera de aprender como llegar a ser un mejor diseñador gráfico es convertirse en cliente.
03. Si queremos educar a nuestros clientes sobre diseño primero debemos educarnos a nosotros mismos acerca de los clientes.
04. Si queremos ganar dinero como diseñadores gráficos debemos concentrarnos en el trabajo, no en el dinero.
05. Para los diseñadores la habilidad oral es tan importante como la capacidad visual
06. Las ideas  generalmente fallan, no porque sean malas ideas, sino porque han sido mal presentadas.
07. Los diseñadores que usan el argumento “Hazme caso, yo soy un profesional”, suelen ser diseñadores poco profesionales.
08. A menudo imaginamos que todos los proyectos buenos van a otra gente. No es así; de hecho, casi todos los proyectos no empiezan ni como buenos ni como malos.
09. La mejor manera de llevar un estudio es ser dominante y poderoso. De hecho la verdad es lo contrario.
10. Si no creemos en nada, no deberíamos preguntarnos porque nadie cree en nosotros
11. Cuando un cliente pronuncia las palabras -tienes completa libertad creativa- nunca ha querido decir completa libertad creativa

http://www.shaughnessyworks.com/
http://shaughnessyworks.wordpress.com/